Las mejores escenas eróticas del cine [Parte 1]

Ahora que somos ricas gracias a Google Adsense, nos hemos permitido el lujo de deshacernos de él y volver a colgar una de los post de más éxito de nuestro blog (picantones...).  Así pues, os dejo con esta maravillosa sección. (Hoy, Lunes, 2 de Diciembre de 2014)

Fecha original:  17 de Mayo de 2013

No me avergüenza reconocer que las películas con contenido erótico (no porno) me encantan (y a mi compañera más de lo mismo). Por eso, he pensado que estaría bien hacer una recopilación de las mejores escenitas... pero recuerdo tantísimas que creo que podría llegar a salirme un buen TOP 25 e incluso TOP 50. 

Antes quiero aclarar que la película no tiene por qué ser buena ni mucho menos. Pero... lo que vienen siendo las escenas en cuestión, pues sí.

Dicho esto, comencemos con las 4 primeras escenitas (así las llamamos nosotras):

1. El piano / The Piano (Jane Campion, 1994)

AQUÍ está la escena

Holly Hunter interpretando a una mujer muda que da lecciones de piano a Harvey Keitel. Ella, una mujer casada. Él trabaja para el marido de ésta.

El vídeo no está en Youtube por motivos evidentes. La escena está acompañada de una BSO preciosa (adoremos a Michael Nyman), y... es erótica-romántica. Fuera de la película no es lo mismo, claro está, pero pese a ello... creo que se puede captar perfectamente el amor que transmite esta pareja.

Una curiosidad es que aparece uno de los poquísimos desnudos íntegros masculinos que yo recuerde haber visto en el cine. 

2. Retrato de una obsesión / Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus (Steven Shainberg, 2006)

AQUÍ está la escena

Tengo que confesar que esta es probablemente mi escena erótico-romántica favorita. La película es más bien desconocida (no para mí, claro, que soy fan acérrima de Nicole Kidman), pero eso no la desmerece en absoluto. 

Teñido todo de un tono azulado, haciendo destacar los ojos azul intenso de Nicole Kidman, el vestido que Robert Downey Jr. desabotona y las paredes del cuarto del mismo, nos introducen en una atmósfera íntima, en la que se juega con la luz y el color ya nombrado. La música queda casi en un segundo plano, haciendo que nos centremos en los suspiros de ambos y el rozar de las sábanas y sus cuerpos. 

3. La tentación / A Walk on the Moon (Tony Goldwyn, 1999)

AQUÍ está la escena

Nos encontramos con una joven Diane Lane que da vida al personaje de una madre de familia que renunció a su juventud por ser madre y que sucumbirá ante un guapérrimo Viggo Mortensen.

Este la ficha nada más entrar en su caravana, en la cual tiene montada una especie de tienda, y, lejos de cortarse o avergonzarse, comienza a explorar el cuerpo de la mujer en cuanto se quedan a solas. Todo esto acabará en una preciosa escena en el suelo. On the floor.

Diane Lane se pone las botas en esta película, ya que su marido es nada más y nada menos que Liev Schreiber... Tonta no es. 

4. Chloe / Chloe (Atom Egoyan, 2009) 

AQUÍ está la escena

Tengo que decir que, en mi opinión, Amanda Seyfried está mucho mejor en sus papeles lésbicos, sobre todo en lo que a escenas se refiere (ya os dejaré otra más adelante) y esta película es una muestra clara. 

Aquí nuestra Julianne Moore interpreta a una mujer casada que sospecha que su marido la engaña. Para salir de dudas, contrata a una prostituta (Amanda Seyfried) para ver si su marido cae en la trampa. Al final la que caerá en la "trampa" será ella, ofreciéndonos una escena muy hot.

Las dos primeras (Esme_Heartilly) y las dos restantes (Jenny_crown).

Esme_Heartilly 

& Jenny_crown

¡Me gusta Grace Kelly!

Ayer, 12 de Noviembre, Grace Kelly hubiese cumplido 85 años.

Justo hoy hablaba de los actores fetiche de algunos directores, y en seguida se me vino a la cabeza la obsesión del maestro Hitchcock por Grace Kelly. Creo que de haber sido por él, habría hecho que Grace protagonizase todas sus películas hasta el día de su muerte. ¿Por qué digo esto? En 1954 la dirigió en Crimen perfecto y en La ventana indiscreta. Un año después, rodó la maravillosa Atrapa a un ladrón, que sería la última colaboración entre actriz y director, ya que desgraciadamente, Kelly tuvo que rechazar el papelón de Marnie, la ladrona (que finalmente llevó a cabo Tippi Hedren... que, como muchos sabréis, sufrió "cierto acoso" por parte del maestro del suspense) por el pueblo monegasco, que se negó a que su princesa volviese a las pantallas (esto lo podemos ver reflejado en la película Grace of Monaco). 

Dejando a un lado el tema de los actores fetiche y a directores obsesionados con las rubias (hay que decir que Hitchcock tenía muy buen gusto), la actriz y posterior princesa de Mónaco, a pesar de no tener una extensa carrera cinematográfica (aunque hizo bastantes cosas antes de dar el salto a la gran pantalla), y no destacar especialmente por sus dotes interpretativas (aunque a mí, personalmente, me encanta), tiene algunas pequeñas joyas que no debemos dejar pasar.

En 'Atrapa a un ladrón'.

Mi favorita es El cisne, dirigida por Charles Vidor (Gilda, Adiós a las armas) en 1956 y que fue la penúltima película antes de cambiar completamente de vida. De hecho, si mal no recuerdo, en el rodaje de esta, Grace Kelly ya tenía el anillo de pedida del príncipe Rainiero (aunque igual esta anécdota es de Alta sociedad). 

La historia la protagoniza junto a Alec Guinness y Louis Jourdan. El primero es, sin duda, el mejor personaje de la película. Te lo presentan como si se tratase de una persona extremadamente seria pero es con quién más te reirás a lo largo del filme. Louis Jordan está muy correcto, guapo... muy él. Y Grace Kelly, además de salir preciosa, interpreta a un personaje con carácter y esto es suficiente como para que al menos gane algún punto en su interpretación (para mí, de hecho, es de las mejores que tiene). La escenografía está muy cuidada, el vestuario es una maravilla, los espacios más de lo mismo... pero el final, hasta dónde alcanzo a recordar, lo recuerdo triste.

Si antes os hablaba y recomendaba una película, ahora aprovecho para deciros que huyáis de la ridícula Fuego verde, de Andrew Marton (quién también dirigió Las minas del rey Salomón en 1950 -que por cierto me encanta y aprovecho para recomendar-). A mí me dio mucho coraje ver que en el pack de películas de Grace Kelly no venían ni La ventana indiscreta ni Solo ante el peligro. Pero sí Fuego verde. Y oye, ella sale guapísima (como siempre)... pero ver una película sólo para disfrutar de su espectacular físico no merece la pena. Absurda, con personajes hostiables odiosos y clichés, con un Stewart Granger al que yo misma le hubiese tirado las piedras (falsas, de cartón piedra, mal disimuladas) del final de la película a la cabeza.

Mi pequeña colección (ampliada posteriormente)

Su última película fue la última que vi de ella: Alta sociedad. Es Historias de Filadelfia convertida en musical, con Frank Sinatra y Bing Crosby incluídos. No es un bodrio como Fuego verde, pero como es obvio, las comparaciones con la genialidad que es Historias de Filadelfia... es inevitable. El musical no es de los más cansinos (admitid que por muy amantes que seáis de los musicales, a veces las ganas de poner el mute es algo que no se puede evitar), pero tampoco creo que sea digno de recordar. Lo único que se me viene a la cabeza de la actriz que nos atañe en este post es lo guapísima que salía y que no cantaba una mierda apenas nada. Su última película e hizo esto...

Pero ¿veis? Sale muy guapa.

No puedo irme sin mencionar que, aunque algunos la tachen de ser una actriz penosa, Grace Kelly obtuvo su primer, único y (para mí) merecido Oscar por La angustia de vivir, un drama que protagonizó junto a Bing Crosby y William Holden (no sé si os habéis dado cuenta, pero con Holden hace una pareja espectacular, también en Los puentes de Toko-Ri, aunque sale nada y menos). No es de mis favoritas, pero tengo que decir que al menos en esta la recordarás porque interpreta a una mujer muy diferente a las que nos tiene acostumbrados; aquí no la recordaremos simplemente por guapa, eso está claro.

Y por último... cómo no hablar de Mogambo de John Ford (también me gusta mucho, es un clasicazo que nadie debe perderse), y de su polémica con el primer doblaje (con censura previa) en nuestro país (España). Esto se ha discutido millones de veces y no voy a decir nada nuevo, pero es que me hace mucha gracia... ¿cómo puedes disfrazar un adulterio con un incesto? ¿Quién fue el listo? ¿¡Es que le pareció una idea mejor?! ¿Durmió tranquilo y satisfecho por las noches? ¿¡LE DA A LA TRAMA ALGÚN TIPO DE SENTIDO?! 

Son todo preguntas retóricas. La respuesta es demasiado obvia.

¡Hasta más ver!

Esme_Heartilly

TOP 5: Michael Douglas y sus chicas de cine.

Si ya lo dijimos en su momento, en este post... Michael Douglas es un rompecorazones de primera, seguramente sea de los actores que ha tenido más suerte a la hora de compartir pantalla con una mujer. ¿Que por qué decimos esto? Seguid leyendo... 

No solo está casado con la mismísima Catherine Zeta-Jones... (Dios, ¡¡estamos hablando de ella!! Si al recordarla en Chicago no se os cae la baba, no sé qué os pasa, la verdad.) Es que si vamos repasando a sus compañeras de reparto, podemos decir que ha tenido MUCHA suerte. ¿No estáis de acuerdo? 

(NOTA: Es un top pero no están colocadas en orden de preferencia, sino cronológicamente). 

1. Tras el corazón verde, La joya del Nilo y La guerra de los Rose con KATHLEEN TURNER.

Poco guapos, vaya. 

Hasta TRES veces ha compartido pantalla con la que antes era una despampanante mujer (esta actriz no suele gustar a todo el mundo... pero me diréis que no ERA muy atractiva). Nada menos que Kathleen Turner, con quien rodó unas cuantas escenitas en La guerra de los Rose (muy buena película, por cierto). Escenas de alto voltaje, ya me entendéis. 

2. Resplandor en la oscuridad con MELANIE GRIFFITH.

Esta es otra mujer que ahora, pfff... ya no es la que era. Pero en su momento también fue bastante guapa y atractiva. La mujer de Antonio Banderas se marca una buena interpretación en esta película, tan poco valorada, en mi opinión (sí, también la recomiendo). 

3. Instinto básico con SHARON STONE.

Tenía que poner esta foto sólo por la cara que saca M. Douglas... ¡Parece un muñeco a manos de ella!

La joya de la corona, deberíamos llamarla. Esto sí que es indiscutible; no hay duda de que Sharon Stone es LA MUJER. No sólo se marca un papelón de femme fatal como Dios manda, sino que además te lo crees. Y llamadme loca, pero con todo el amor que le profeso a Emma Thompson, ese año (1992, por Regreso a Howards End) no debió llevarse el Oscar, ¡debieron dárselo a Sharon! ¿Cómo? ¿¡Es que ni fue nominada?! La injusticia de los Oscar, ¡jum! Solo dos tristes nominaciones a Mejor montaje y Mejor banda sonora (¡es una delicia!). A ella de actriz, por favor. Sé que los hay a puñaos que critican la interpretación de la señora Stone... Pero bien que habéis babeado todos. ¡Normal! (oye, no os lo recrimino... ¡lo haría si no sintieseis debilidad por ella!) Porque os créeis el personaje de Catherine Tramell. 

4. Acoso con DEMI MOORE.

Iba a poner una foto de la película, pero esta era la más decente de ellos dos. ¡Qué bribonzuelo! 

De esta película tenemos muy buenos recuerdos ambas, ya que la vimos juntas. La verdad es que tuvimos una temporada en que todo thriller erótico era devorado por nosotras. Qué bien mal. El caso es que si has visto esta película, seguramente recuerdes cierta escena de alto contenido erótico en la que Demi (que todos sabemos que Demi Moore... es mucha Demi Moore) le hace un "trabajito" al personaje de Michael Douglas, que interpreta a un empleado de su personaje y también ex novio... uy, uy, uy... 

La película es mala (nosotras la tenemos puntuada con un 6 en FilmAffinity porque nos va ese rollo y porque a veces se nos va un poco la cabeza), pero para pasar una tarde amena... No está pero que nada mal. Y que a nadie le amarga ver cómo esta mujer le hace un poquito la vida imposible al bueno de Mike (ya en confianza). 

5. Traffic con CATHERINE ZETA-JONES.

Foto parejil. 

Al final he convertido esto en un TOP 5, pero aviso que al final de la entrada diré a unas cuantas más, sin colocarlas en "altos puestos"... 

Como ya dije al principio... ES SU MUJER. LLEVAN CASADOS 14 AÑOS (iban a renovar los votos, si no me equivoco... -sí, a veces me gusta marujear-). TIENEN DOS HIJOS. SE LLEVAN 25 AÑOS DE DIFERENCIA Y SON AMOR (dejo ya las mayúsculas). No he visto Traffic, pero salen ambos... y han compartido pantalla (y cama fuera de ella). Suficiente como para colocarla en la lista. No creo que esta mujer necesite más explicaciones...

6. Otras:
El presidente y Miss Wade con ANNETTE BENING, Un crimen perfecto con GWYNETH PALTROW, La sombra de la sospecha con KIM BASINGER y El rey de California con EVAN RACHEL WOOD.

La primera de todas es la veterana, una mujer que ya no sobresale (bueno, yo creo que nunca) por su físico, sino por sus tremendas capacidades interpretativas (Conociendo a Julia es maravillosa). Pero en su momento, a mi parecer, fue una mujer bastante atractiva. No he visto esta película, pero realizando este artículo me ha entrado la curiosidad. 

A mí este tipo de portadas me llaman.

Un crimen perfecto sí que la que visto, y para mi sorpresa, hasta me gustó. Pensaba que sería un burdo intento de hacer un remake de Crimen perfecto... pero sorprendentemente cambian muchísimas cosas, y no guardan demasiada relación una película con la otra. 

Aquí nos encontramos con Gwyneth Paltrow, una mujer que tampoco es objeto de deseo de todo el mundo... pero a mí me parece de lo más mona (además, es recordarla como Pepper y ay...). Y en esta película va dando tumbos entre Michael y Viggo Mortensen (lo siento, Michael... pero aquí Viggo...).

Tampoco he visto las dos siguientes, pero Kim Basinger... ¿con decir su nombre no suena en vuestra cabeza automáticamente You Can leave your hat On? Pues eso. Y aquí ya está algo mayor, pero sigue siendo ella.

Y qué voy a decir de Evan Rachel Wood, si la adoro desde Prácticamente Magia... él aquí hace de su padre, por lo que no hay nada sexual, pero bueno... es compartir pantalla con ella, una de las pelirrojas más guapas de Hollywood. 

Michael cuando trabaja... lo pasa mal, ¿eh? 

Qué mala es la envidia. 

Esme_Heartilly

P.D: He puesto muchos paréntesis y cosas personales... espero no haber molestado a nadie. 

P.D.2: Ahora me da por poner posdatas en entradas de blog.

¡Me gusta Kristin Scott Thomas!

Iba a esperar al 24 de mayo para escribir el especial de esta actriz, pero debido a una reciente noticia hemos decidido que sería mejor adelantarnos unos meses. 

Algunos titulares de ayer anunciaban la retirada de la actriz, que lleva planteándose desde hace ya veinte años, en los 90.

Quiero pensar que no es un adiós para siempre y que en algún momento alguien sabrá darle un papel digno de ella. Porque no nos engañemos, a esta pobre mujer se han dedicado a ofrecerles papeles secundarios en muchísimas producciones solo para tener a alguien con algo de renombre en su cartel. Alguien que sabían que ejecutaría a la perfección su interpretación. 

Es triste que se la haya olvidado tanto desde la maravillosa El paciente inglés (1997). Donde por cierto, tiene la única nominación al Oscar de su carrera. No tengo nada en contra de Frances McDormand en Fargo (fue quien se llevó el galardón)... pero no es Kristin haciendo de Katharine Clifton. 

Hay muchos que la juzgan por uno de sus últimos trabajos, Only God Forgives, pero lo que no deben es confundirse: la película es malísima (en mi opinión; de veras que me resultó insoportable), pero ella NO lo hace mal. Tendemos a confundir esto y mucho. Todos los actores tienen malas películas... ¡hasta Meryl Streep! Pero, ¿os habéis molestado en ver un poco más allá del tostón que os estáis tragando? Igual la parte positiva sólo se encuentra en el reparto. ¿Por qué no admitirlo? ¿O es que no habéis visto bodrios con interpretaciones salvables? Y ojo, que no digo que sean actores que siempre lo hagan bien (aunque en este caso, aún no he visto mal a Scott Thomas). Piper Perabo (no me matéis por este ejemplo, por favor) está muy bien en El último suspiro, pero no hay quién se la trague en Rosas Rojas. De verdad que es de las pocas veces que me he dicho: Por favor, deja de hacerlo tan mal. No te lo estás creyendo ni tú (claro que, normal, menuda peliculita... pero ese es otro tema, ejem). 

Tampoco Bel Ami fue un acierto en la filmografía de Kristin. Ni por ella me atreví a pagar la entrada, y bien que hice, porque para ver a Pattinson soltando grasa por el pelo e intentando convencernos de que es un dandy... en fin. 

Pero parece que todos hemos olvidado La llave de Sarah (en Madrid sólo se estrenó en Kinépolis, ¿qué os parece? muy normal todo) donde nos encontramos rodeadas de gente que lloraba CON LA ACTRIZ (y eso sólo lo puedes conseguir si eres muy muy buena -o si eres Emma Thompson y rezumas cuquicidad, je), je). O En la casa, con un secundario al menos digno de ella. Incluso podíamos destacarla en el biopic Nowhere Boy, o en La pesca del Salmón en Yemen (el mejor personaje de la cinta con diferencia, divertidísimo además). 

Pero claro, lejos nos queda ya su papel protagónico (el último que han sabido reconocerle, por cierto) de Hace mucho que te quiero. Y antes de ese, Gosford Park, y paremos de contar. 

Personalmente, mi favoritas de ella son: El paciente inglés (quien me siga un poco sabe que estoy un poquito obsesionada con esta película desde que la vi...), El hombre que susurraba a los caballos, Caprichos del destino (está en mi lista de infravaloradas, y sé que mucha gente no lo entenderá), En la casa, La casa de mi vida (repetida por LaSexta3 hasta la saciedad ya), Partir (me pueden los dramas de este tipo, aunque Sergi López no me cuadraba mucho como pareja), La llave de Sarah, Lunas de hiel (¡qué final! sublime) y, por supuesto, Cuatro bodas y un funeral (cuando empecé a seguir a Kristin Scott Thomas me di cuenta de que en realidad Hugh Grant es retrasado por quedarse con Andie Macdowell, ¿o no? :P). 

También me gustan otras que no he visto tanto. Sí que es verdad que no he logrado acabar Alta sociedad (algún día volveré a intentarlo) o que El misterio de la villa me resultó una decepción. Siempre hay excepciones, claro.

A mí En sus manos no me pareció tan mala como la pintan, es más, me sorprendió lo mucho que me gustó (creo que es porque estoy enferma y esas historias me gustan, ups...).

¡Oh! Logré encontrar (aún la tengo pendiente) Un verano inolvidable, pero no No llores más, mi lady (sí, es un telefilme, pero el libro es de una autora que me encanta y sale ella... ¿me la envía alguien para hacerme feliz? porfi). 

Por lo pronto, al menos aún nos quedan unas cuántas películas suyas por estrenar y que podremos disfrutar (y una de ellas junto a su amigo Ralph Fiennes otra vez). 

Ya os he dado la chapa con otra de mis actrices favoritas, pero esta noticia lo merecía (en realidad siempre tengo una excusa para hablar de mis debilidades mitómanas). 

Como tributo, creo que veré el resto de películas de ella que me quedan (¿alguna recomendación de las que no he mencionado?). 

Un saludo, nos vemos pronto (o no, que ya sabéis cómo somos de inconstantes... je). 

Esme_Heartilly

¡Me gusta Julianne Moore!

No he podido evitarlo... si hice un especial de Sandra Bullock en su cumpleaños, tenía que hacerlo hoy de Julianne Moore que, por cierto, hoy cumple 53 años (muy bien llevados). 

La primera vez que la vi no reparé mucho en ella, siendo sinceros, ni la segunda. La primera fue con La mano que mece la cuna, y claro, es Rebecca De Mornay quien merece toda la atención del público (si bien, Julianne Moore tiene el rol más inteligente de la cinta); la segunda fue en Hasta que la ley nos separe (2004, Peter Howitt) que vi de casualidad y me enganchó (aunque tendría que volver a verla porque no la recuerdo) por la presencia del atractivo Pierce Brosnan.

Tiempo más tarde, cuando empecé a verme toda la filmografía de Nicole Kidman, di con Las Horas (2002, Stephen Daldry) y, sorprendentemente... Fue la interpretación de Julianne la que más me llegó. Su papel de Laura Brown me caló hondo, por lo que a raíz de esto empecé a verme más. Y, aunque la tengo un cariño muy, muy grande, he de reconocer que ha hecho auténticos bodrios/películas rarísimas y que no volvería a ver... Pero también joyas, como la maravillosa El fin del romance (1999, Neil Jordan), con Ralph Fiennes y Stephen Rea. Su banda sonora (de Michael Nyman) es una joya. Está basada en la novela de Graham Greene (que tengo y he leído), y es una segunda adaptación cinematográfica, ya que en 1955, Deborah Kerr y Van Johnson protagonizaron otra cinta (más fiel al libro... pero más floja, a mi juicio). Os dejo mi "crítica" en FilmAffinity de esta última. Lejos del cielo (2002, Todd Haynes) también está entre sus mejores películas (aunque el final me dejó un poco fría). Y, por supuesto, Hannibal (2001, Ridley Scott) donde sustituye a Jodie Foster en el famoso papel de la Agente Clarice Starling. Tengo que decir que ésta última (que además revisioné hace poco) es de mis favoritas de la saga de Hannibal... la tengo muy igualada a El silencio de los corderos (seguro que este hecho a muchos les resulta chocante, pero bueno). Donde J.Moore ha logrado una de sus mejores interpretaciones diría que ha sido en A ciegas (2008, Fernando Meirelles), una película bastante dura y que superó todas mis expectativas. 

Tengo que decir que extrañamente me gusta bastante su película La ganadora (2005, Jane Anderson), que vi casi por casualidad. Siempre le digo a Jenny_crown que es su película, ya que la protagonista en la cinta siempre gana concursos (como aquí la amiga). Entre mis favoritas también se encontraría Magnolia (1999, Paul Thomas Anderson) (donde hace un papelón), dirigida por el mismo director de una de sus primeras y más famosas películas: Boogie Nights (1997, Paul Thomas Anderson) (larga, rara, pero al fin y al cabo, bastante entretenida e interesante).

La segunda película que vi en V.O. en el cine (si no me equivoco, ya que la primera fue Two Lovers) fue precisamente por ella, y fue Un hombre soltero (2009, Tom Ford). Aquí tiene un papel muy corto... pero en los pocos minutos que aparece, brilla en la pantalla. Fue a partir de ésta cuando empecé a verme todas sus películas en el cine; desde Chloe (2009, Atom Egoyan) (un thriller-erótico que, pese a no ser gran cosa, me gusta), pasando por Los chicos están bien (2010, Lisa Cholodenko) (por la que nominaron a Annette Bening al Oscar e inexplicablemente a ella no...), e incluso esperé los dos años/año y medio que tardaron en estrenar La sombra de los otros (2010, Måns Mårlind y Björn Steinaún) no me explico a qué vino tanta crítica negativa...). También decidí ver Being Flynn (2012, Paul Weitz) en mi casa (ya que sabía que jamás llegaría a la gran pantalla, y acerté, ya que ha pasado directa y dolorosamente a DVD), y no me decepcionó demasiado; ella no tiene un gran papel, pero como siempre, a pesar de sus breves apariciones, brilla (soy un poco fangirl, creo que todo lector lo habrá notado). 

Lo que me dolió fue lo que (me) hicieron en Hijos de los hombres (2006, Alfonso Cuarón). SPOILER. Y es que, que me pongan que Julianne es protagonista y muera y no aparezca más (sí, yo tenía la estúpida idea de que reviviría, jo) al poco de aparecer... duele. Fin del SPOILER. Eso sí, la película merece mucho la pena.

También he visto otras más normalitas o que no sabría cómo calificarlas porque las vi hace mucho tiempo, como Mi mapa del mundo (1999, Scott Elliot), Cookie's Fortune (1999, Robert Altman), Atando cabos (2001, Lasse Hallström), Misteriosa obsesión (2004, Joseph Ruben), Nueve meses (1995, Chris Columbus)...  

En cuanto a Savage Grace (2007, Tom Kalin)... Me gusta, no demasiado, pero al fin y al cabo la he visto dos veces (cosa que creo que no haré ni con Safe (1995, Todd Haynes) ni con Marie and Bruce (2004, Tom Cairns), que son un petardo a mi parecer, especialmente la segunda mencionada). La corono como la reina de las películas turbias. No leáis el argumento y mejor dejaos sorprender como me pasó a mí (esto mismo se lo recomendé a una amiga y flipó).

Y para terminar (y aunque me olvido de muchas, pero esta mujer tiene una filmografía muy extensa y aún me faltan), aclararé cuál es mi favorita. Matadme, pero salí tan entusiasmada del cine y tan feliz y tan todo, que sinceramente, el 10 en mi opinión -y en la de mi compañera- se lo merecía; el cine debe hacerte sentir cosas, y esto es lo que hizo... CRAZY STUPID LOVE (2011, Glenn Ficarra, John Requa). Tan divertida como dramática, con una de las secuencias más románticas que muchos hemos tenido el placer de ver en la gran pantalla... Una joyita más valorada, lamentablemente, por el señor Gosling y la señorita Stone, que por los verdaderos protagonistas: Steve Carell y Julianne Moore.

Todavía queda mucho que decir de la grandísima Julianne Moore, pero eso será en otra entrada (soy fangirl, pero también reconozco que tiene películas infumables, ¿eh?). 

Espero no haber sido muy pesada (que lo soy). 

¡Disfrutad! 

Libro VS película: "Matilda".

Hace pocos meses rescaté de mi estantería un libro que  llevo años queriendo leer pero que, hasta ahora, no me he decidido a leerlo; se trata de Matilda de Roald Dahl. 

Es bastante curioso que no me haya dado por leerlo antes teniendo en cuenta lo muchísimo que me gusta su adaptación al cine. Matilda (interpretada por Mara Wilson)  es una de esas películas que casi podría recitar de memoria. Es una increíble joyita del cine infantil (y no tan infantil) dirigida por Danny DeVito, quien además interpreta de maravilla al  señor Wormwood, padre de la protagonista.

Con este libro y su correspondiente adaptación quiero inaugurar esta nueva sección. Eso sí: no contéis con libros de actualidad (bueno, alguno sí, pero soy más dada a buscar libros y películas de hace más tiempo).
Recordad que pueden existir varios SPOILERS, por lo que aún tenéis tiempo de dar marcha atrás. Si no, seguid leyendo... 

Procedo a relataros mi experiencia con la lectura de Roald Dahl.

Activé mi modo friki (aunque diría que está activo el 90% del tiempo...) y mientras leía, puse la B.S.O de la película de fondo. ¿Qué os parece? Os aseguro que es una delicia poder acompañar la lectura de semejante banda sonora. El momento del pastel de Bruce Bogtrotter lo leí con la música que le correspondía... no sabéis la emoción que produce eso.

A decir verdad, no puedo hacer un "versus" con Matilda. El libro es maravilloso y la película más de lo mismo. No puedo posicionarme entre cuál es mejor y peor (se suele decir que "el libro siempre es mejor que la película", pero con el paso de los años, y a medida que he ido leyendo y viendo películas, puedo asegurar que hay excepciones). 

Sin embargo, sí que hay cositas que añadieron en la película que le da puntos a ésta. ¿Os acordáis del momento en el que Matilda va a casa de la señortita Trunchbull (Pam Ferris) de noche... roba los bombones, recupera la muñeca y le pega el primer susto? Bien; todo eso no está en el libro. Y sin embargo me parece un buen añadido. 

También hay otra diferencia: la historia de la señorita Honey (Embeth Davidtz) es muchísimo peor (en el sentido de que la pobre es una desgraciada...) en el libro que en la película. 

En el filme nos encontramos con una casita muy cuqui, pequeñita, muy muy humilde. Pero cuando entras tiene sus muebles... se ve que vive de forma modesta, pero que tampoco vive en la absoluta ruina. Bueno, pues en el libro vive en una casa cochambrosa, su mesa y sus sillas con cajas de madera, cuando necesita agua debe salir a recogerla al pozo que está situado junto a su "casa", debe lavarse en un barreño, come en el comedor de la escuela (se pone las botas, vamos) porque no le da para comer en su casa... Creedme, la diferencia es MUY notable. Y tampoco me parece un mal cambio con respecto al libro, ya que me parece que sería exagerar demasiado.

El final también es ligeramente diferente: el del libro es más surrealista... aunque ambos lo son. 

En la versión de Roald Dahl la señorita Honey corre hasta casa de Matilda acompañada por la niña, y ésta les pide a sus padres quedarse con la profesora. No se lo piensan demasiado, acceden, y sin más, se quedan juntas. En la película sin embargo, Matilda tiene los papeles de la adopción (anda que...) y tras firmarlos sus padres (se lo piensan un poco más, e incluso podemos ver algo de humanidad en los Wormwood) se marchan, dejándolas a ambas viviendo una vida feliz juntas. 

Y hasta aquí esta sección "libro VS película". 

La película, para quien no la haya visto, es muy recomendable, al igual que la lectura. Os animo a todos a que le deis una oportunidad. Creo que Matilda os consquistará :) 

Esme_Heartilly

¡Me gusta Sandra Bullock!

Hoy 26 de Julio, cumple años una actriz muy especial para mí: Sandra Bullock.

Es probablemente una de las actrices más infravaloradas que existen. La gente suele decir que es únicamente una actriz de comedia romántica y que está encasillada... Me atrevo a decirle a estas personas lo equivocadas que están, y que diciendo eso solo demuestran lo perdidos que andan con respecto a esta actriz. 

Presumo de tener prácticamente toda su filmografía en DVD y de haberlas visto casi todas (lo digo para que se sepa que hablo desde el conocimiento). No pretendo que a todo el mundo le guste, claro, pero lo que no me gusta es que digan que "está encasillada". 

Con Keanu Reeves en Speed: máxima potencia (1994).

A finales de 2008 más o menos (creo) caí rendida a sus pies... poco a poco. Me atrapó con el drama romántico La casa del lago (no me avergüenza admitir que es una de mis películas románticas favoritas) y, atraída por la química de los protagonistas, descubrí Speed (mi película de acción favorita, sin ninguna duda). Fue entonces cuando empecé a adquirir sus películas en DVD (¡a buen precio siempre!): Amor con preaviso (que, para mi gusto, es mejor comedia romántica que la conocidísima Miss Agente Especial -película de ella que todo el mundo ha visto y por lo que ya está "encasillada"), La Red, Las fuerzas de la naturaleza, Mientras dormías... Y a ver las que iban echando por la televisión; recuerdo tanto el día que vi 28 días como la tarde en la que vi Tiempo de matar (un peliculón, por cierto). También admito que adoro el drama Siempre queda el amor, que todo el mundo tacha de pastelada, por supuesto (sin embargo, ella está brillante y la banda sonora es de lujo). 

Una de mis favoritas es En el amor y en la guerra, en la que interpreta a la enfermera de la que se enamoró Hemingway durante la I Guerra Mundial. También está brillante (aunque en un papel pequeño) en Crash (Colisión). Gracias a Asesinato... 1-2-3, conocí a Ryan Gosling (antes de saltar a la fama) y a Michael Pitt (la película, dicho sea de paso, está bastante bien). 

También "conocí" a mi idolatrada Nicole Kidman viendo Prácticamente magia (es normal enamorarse de ellas en esta película, admitamoslo). 

En Tan fuerte, tan cerca (2011), sufriendo por su marido, Tom Hanks.

He visto en el cine Premonición: 7 días (de mis favoritas de ella... recuerdo que tenía unas ganas locas de verla incluso antes de ser fan), The Blind Side (merecidísimos el Oscar y el Globo de Oro), La proposición (de las mejores comedias románticas de los últimos años, en mi opinión), Loca obsesión (qué mal trataron a esta película... desde luego, para el Razzie no era, no habiendo las nominadas que había... eso sí, Sandra Bullock fue a recoger su Razzie y repartió DVD's de la película, todo entre sonrisas... Si es que lo de Miss Simpatía le viene que ni pintado) y Tan fuerte, tan cerca (donde, bajo mi punto de vista, hace una de las mejores interpretaciones de su carrera... película que, por cierto, fue vapuleada por la crítica; aún sigo preguntándome por qué -me gusta demasiado Stephen Daldry, será por eso-). Por supuesto, iré a ver Cuerpos especiales y Gravity; son cita obligatoria en el cine para mí. 

Y tras haber citado tantas películas... ¿aún no os habéis dado cuenta de que la mayoría NO SON COMEDIAS? He mencionado un total de 21 películas (me faltarían unas cuantas, pero bueno): solo 8 son comedia (Amor con preaviso, Mientras dormías, Miss Agente Especial, Las fuerzas de la naturaleza, Prácticamente magia -aunque es una comedia-drama-, La proposición, Loca obsesión y Cuerpos especiales). El resto son dramas, salvo Speed, que es de acción o La Red y Asesinato... 1-2-3, que son thrillers. 

¿Por qué tantos prejuicios contra Sandra Bullock?  ¿Por qué no decidís darle una oportunidad? 

Os animo a que, si ya la habéis visto en las de siempre (Miss Agente Especial y Mientras dormías suelen ser las típicas), escojáis verla en Premonición, The Blind Side, Tan fuerte, tan cerca o Tiempo de matar. 

Feliz 48 cumpleaños, Sandy. 

Esme_Heartilly

TOP 5: Cada loca con su tema

No sé a vosotros, pero a mí los thriller psicológicos me encantan. Y si sus protagonistas son como estas cinco mujeres ya me tienen ganada. Siento predilección por estas loquísimas protagonistas... Me gusta la sensación que me producen: una mezcla de pánico y diversión.

Curiosamente tengo un TOP 5; al menos ahora mismo no se me vienen más a la cabeza. Tengo una clarísima favorita, no obstante, las otras cuatro me cuesta determinarlas en un orden.

Sin más dilación... os presento a:

ANNIE WILKES 

(Kathy Bates en Misery -1990-) 

Cuenta la historia de una buena mujer que vive en su casita del bosque. Un día de invierno, un automóvil sufre un accidente y la señora Wilkes rescata al conductor. Da la casualidad de que el accidentado no es otro que el famoso escritor de las novelas de Misery, de la que Annie Wilkes es muy, muy fanática.

Cuando Paul (James Caan) despierta, la señora de la casa se presenta y le explica lo sucedido. El hombre deberá permanecer en cama, puesto que se ha lesionado. Como consecuencia de la tormenta de nieve, la línea telefónica está estropeada (mecachis...).

La amable mujer se presta a hospedarlo en su casa y se toma todo tipo de molestias. Le tiene a cuerpo de rey... Hasta que un buen día decide ir al pueblo a comprar la última entrega de Misery. Primero tengo que aclarar que Paul, el escritor, decide acabar de una vez con la saga de Misery... Lo que no sabía es las consecuencias que eso podría acarrearle.
Annie está feliz con su libro de Misery, ¡le encanta! Qué bellísima mujer, su FAN NÚMERO UNO, sin duda. Pero...

...digamos que el curso de la historia de su Misery no fue de su agrado.

[¡No diré nada más para no spoilear!]

PEYTON FLANDERS 

(Rebecca De Mornay en La mano que mece la cuna -1992-)

La segunda historia comienza con una horrible (no me gusta NADA Annabella Sciorra... hasta el nombre lo tiene feo) mujer que va a la consulta del ginecólogo y... bueno, sufre de un momento muy embarazoso con éste (vamos, que no se limita a auscultarla, cof cof). La fea, bueno, Claire, decide denunciar al doctor. Y éste, si mal no recuerdo, se suicida y su mujer pierde al hijo que estaban esperando. Esa pobre mujer es Peyton (la preciosidad que tenemos en la fotografía de arriba). 

Pasado un tiempo, la bella Peyton se entera de que la fea mujer que denunció a su marido busca niñera. Ella, con toda su buena intención, se presenta para el cargo. Con esa carita como para no contratarla, claro. 

Como es de esperar, todo en ella son buenas intenciones, tal y como podemos observar en la tercera fotografía. Fue en esta película donde se "puso de moda" eso de las niñeras psicópatas... 

BARBARA COVETT 

(Judi Dench en Diario de un escándalo -2006-)

En el tercer puesto tenemos a esta señora -con aspecto un poco viejil- cuyo trabajo es ser profesora en un instituto. Aunque en esa fotografía no se muestre, es la típica profe estricta y un poco hueso.

Todas las noches escribe en su diario (todos sabemos que en un diario escribimos esas cosas que pensamos y no queremos que nadie más sepa).
Para sorpresa de todos, la señora Covett se fija en la nueva profesora, Sheba (Cate Blanchett), con la que más adelante tiene muy buena relación...

Una tarde, mientras busca desesperadamente a su amiga, aprovecha para cotillear y se encuentra con una grata sorpresa... No, de grata tiene bien poco, ya que, a raíz de lo que sucede ahí, a Barbara se le empieza a ir un poquitín la pinza. Ella considera que Sheba no debería hacer X y si lo hace, tomará cartas en el asunto. 

La verdad es que no es que Barbara Covett esté loca... no al menos como las otras dos. Seguramente ella lo hace todo con su mejor intención... pero no acierta, y la que sí acaba por volverse loca es Sheba.

ALEX FORREST 

(Glenn Close en Atracción fatal -1987-)

¿Necesita esta famosa mujer una presentación?

Dan Gallagher es un hombre de negocios, está felizmente casado y tiene una niña que parece un niño. No sabemos por qué, pero conoce a Alex en una fiesta y le resulta atractiva... Quedan para tomar algo, y ella inexplicablemente logra seducirle. Así que aprovechan que la mujerzuela de éste y la niña están fuera para...

Efectivamente, jugar al parchís. Pasan un finde muy felices... Pero no sé a qué aspiraba la señorita Forrest, la verdad. Monta la de Dios es Cristo cuando él le explica que todo se ha acabado. Michael Douglas era un rompecorazones, ¿eh? (habría que hacer un especial de sus amantes, mother of god...). Y no se lo toma especialmente de buena manera que se diga. 

Nah, en realidad está en sus cabales, ¿verdad? 

HEDRA CARLSON

(Jennifer Jason Leigh en Mujer blanca soltera busca... -1992-)

Y al fin, la número 5 del TOP 5. Realmente no se podría considerar protagonista a Hedra, sino más bien a Alison (Bridget Fonda), pero bueno... El argumento es el siguiente: Alison deja a su novio y pone un anuncio en un periódico para encontrar una compañera de piso que, evidentemente, termina siendo Hedra, la típica chica que parece "poca cosa"... ¡JA!

Como es evidente, las dos se hacen súper amigas... Hasta que Hedra termina dependiendo demasiado de Alison. Y cuando digo demasiado, me refiero de forma enfermiza. Si a esto le sumas otro factor (que descubriréis viendo la película)... La conclusión es muy simple: a Hedra se le cruzan los cables.

Ahí tenemos a las dos amigas... Hedra mira con ternura y amor a Alison. 

No, queridos lectores fantasma... Ahí no hay efecto espejo.

Y hasta aquí el especial CADA LOCA CON SU TEMA. Espero (salvo en la última, pero... esa foto era obligatorio ponerla) no haber spoileado demasiado. Me hacía mucha ilusión hacer este TOP 5... Seguramente se puedan añadir otras locas, como la Señora Danvers de Rebecca... Pero vamos a dejar esto como está. He quedado satisfecha con el resultado.

Esme_Heartilly